关于古诗词鉴赏，《考试说明》把它定位在“初步”鉴赏诗词的形象﹑语言﹑表达技巧和思想内容上，但在实际的考查中，诗歌鉴赏题的得分率一向偏低，很多学生都把它视为难以逾越的鸿沟，望而生畏，以至做题时迷迷糊糊地跟着感觉走，很遗憾地丢掉了应该得到的分数。
要解决好这个问题，应该从两个方面进行训练：一方面广泛的积累，尽可能多的掌握古诗词。见多识广肯定会对解题有帮助，另一方面，就是要研究鉴赏技巧，它是应对考试的重要手段。这两点结合起来，就是“积累+技巧”的策略。
下面笔者主要就技巧问题谈几点：
一﹑注意积累古诗词的背景知识
这方面主要包括诗人的生平经历﹑思想感情﹑艺术风格等，掌握了这些内容，我们在鉴赏诗歌时就能对诗歌进行居高临下的分析了。 譬如说杜甫忧国忧民的人生，沉郁顿挫的风格 ； 李白愤世疾俗的人生，清新飘逸的风格 ；辛弃疾抗金复宋的大业， 在气势雄壮的主调之外，也不乏婉转悱恻。
其他的诗人如王维﹑杜牧﹑李商隐﹑苏轼﹑辛弃疾﹑陆游等，都需要我们在平时的复习中做研究性的总结概括。这里笔者有一个简单的归纳：如《诗经》是现实主义的源头，《楚辞》是浪漫主义源头。汉代古诗有悲怆色彩，三曹（曹操、曹丕、曹植）诗则苍凉雄健。王维诗含蓄生动，边塞诗（以高适、岑参为代表）雄浑奇拔。李白诗愤世疾俗的人生，清新飘逸的风格 ；杜甫诗忧国忧民的人生，沉郁顿挫的风格。白居易诗雅俗共赏，李贺诗奇诡变幻，李商隐诗清丽俊逸，杜牧诗含蓄绰约，以温庭筠为代表的一批“花间派”词人（韦庄、欧阳炯、李询、孙克宪等）词风既有浓艳香软的一面，又有清新疏朗的一面。李煜词颓靡伤感却又细腻感人。欧阳修词清丽明媚而又语近情深。范仲淹词苍凉悲壮，晏殊词明朗疏淡，苏轼词雄健豪放，柳永词缠绵悱恻，黄庭坚词流畅自然，秦观词情真意切，李清照词婉约凄切，杨万里词新鲜活泼。号称小太白的陆游，风格雄浑奔放，明朗流畅；辛弃疾的词风在气势雄壮的主调之外，也不乏婉转悱恻的作品。另外的格律派词人姜夔的特点却是精心刻意、清妙秀远……这些诗词风格一直影响到明清诗坛，因此我们在秋瑾的诗词中也不难找到古代诗风的影响。
有一点需要强调，对作者的风格有些初步了解，将给我们带来一定方便。但也应注意，所谓风格，是指诗人写作的主调，并非没有例外。大家需要根据情况灵活运用。
二﹑注意诗歌提示性的信息，如题目﹑背景提示﹑注释等。这些很重要，有的还可能是理解诗歌的关键。
请看下边一首诗：
近试张水部    朱庆余
洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。
妆罢低眉问夫婿，画眉深浅入时无？
单看这首诗的内容，好像是写一个新媳妇准备第一次见公婆时梳洗打扮的心理状态的，只有看了题目才知道是作者朱庆余以公婆比喻主考官，以新郎比喻自己的好友张水部，表现自己期待不安，并希望张水部帮助自己过关的心情的。

再看下边一首诗：
山行留客
张旭
山光物态弄春晖，莫为轻阴便拟归。
纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣。
这首诗如果不看题目，就可能使人错误的理解为作者的写作目的是为了赞扬山中的美景，或劝人留下来欣赏山中美景。只有看了诗歌的题目，才能明白这首诗的写作用意。
三、借助各种知识和信息，分析诗歌的情与景
诗歌是文学作品中抒情的最好形式，从古到今都是这样。我们鉴赏诗歌就是要品味出诗歌中所抒发的情。因为诗歌中的情是隐含在各种描写中的，不是平白直露的，这就要求我们目的性很明确得去从各个角度剖析诗歌的各种技巧。
例如2001年全国题：
赋得暮雨送李胄
韦应物
楚江微雨里，建业暮钟时。
漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。
海门深不见，浦树远含滋。
相送情无限，沾襟比散丝。
这首是我们一看题目就知道是送别题材，自古诗人伤离别，作者在表达离别之情时，寓情于景，以景衬情，产生了极好的效果。你看，在微雨里、在暮钟里，帆显得重，鸟飞得慢，“海门深不见”，前景不明朗，“浦树远含滋”，连远远的江边的树都浸在深情的雨水中，更何况是送别的人呢？人自然是“相送情无限，沾襟比散丝”了。这里的景物描写有两个关键之处：“帆来重”、“远含滋”既是写自然景物，又是写人的感情。由以上几首诗的分析可知，我们在鉴赏古诗词时，分析意境、分析手法、把握感情，都要重视联系相关的知识和信息，如：题目、作者、背景材料、末联和尾句、诗行中的关键字词等。
四、掌握一些必要的典故和惯用的意象
古诗常用典故，用典故可受到言简意赅的奇特效果。典故的复习要力求避免艰深难懂，但在平时接触过的和常识性的一定要注意尽可能多掌握。例如，“青衫司马”、“豆蔻词工”、“封狼居胥”、“关河”、“三山”、“楼兰”等。
例如，阅读下边这首宋词，回答后边的问题：
如梦令（严蕊）
道是梨花不是，道是杏花不是。白白与红红，
别是东风情味，曾记，曾记，人在武陵微醉。
这首宋词用了一个著名的典故，他出自谁的什么作品？由此可知这首宋词写的是什么事物？抒发的是什么感情？
回想一下陶渊明的《桃花源记》就知道了“人在武陵微醉”一句用了“武陵人”的典故，并由此推知这首宋词抒写的是桃花，表达了作者心地高洁，凌越世俗的感情。
古诗中的一些惯用意象有特定的用法，如送别诗中常用“柳”、“月”、“长亭”等意象，抒愁写恨诗常用“流水”、“春雨”、“春草”等意象，表达思念的常用“雁”、“红豆”等，表现志节的常用“竹”、“兰”、“梅”、“菊”等。
例如2002年全国高考题就涉及到了这方面的知识：
阅读下面一首诗，然后回答问题。
春夜洛城闻笛
李白
谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？
前人在评价这首诗时曾说，“折柳”二字是全诗的关键。诗中“折柳”的寓意是什么？你是否同意“关键”之说？为什么？
做这个题，如果平时有“折柳”这个意象的积累，就容易得多了！

五、注意掌握一定的答题技巧

回答古诗鉴赏题，一般字数不会太多，但答题的内容也如一篇议论文一样，要有论点，有论据，重点明确，顺序合理，用语准确，表达到位。如果语无伦次，用语模糊，即使理解对了，也可能丢分。关于用语准确，表达到位，大家掌握一些常用的名词术语：
古代诗歌鉴赏常用名词术语
A   评价主旨类
深化意境、 深化主旨、 意境深远、 意境优美、 意味深长、 耐人寻味
言近旨远：语言浅近易懂，主旨深远。
言简意丰：语言简洁，内容丰富。
意在言外： 言外之意， 言在此而意在彼 ，弦外音，味外味 言有尽而意无穷：
含蓄蕴藉、 委婉、 不著一字，尽得风流；语意含而不露，或表达得不明显，耐人寻味。
B  分析手法类
卒章显志：在文章末尾点明主旨。
画龙点睛：用一两句精彩的话点明主旨。
直抒胸臆：直接抒发感情。
托物言志 象征：把要抒发的感情、阐发的思想借助于对某种事物或物品的描摹议论表达出来。
以小见大：由平凡细微的事情反映重大的主题。
开门见山：文章开头就进入正题，不拐弯抹角。
寄寓 寄托：把感情、主题放在一种事物上表现。
衬托 烘托： 用一个事物来陪衬另一个事物，以使后者更突出。
渲染：描摹色彩以加强效果。
侧面描写：
对比：目的是突出一方。
怀古伤今 借古讽今：追念古代，伤感现实。
起兴：先言它物，以引起所咏之物。
情景交融 情景相生 情因景生 借景抒情 以景衬情 融情入景 一切景语皆情语
C   语言特点类
勾勒：简洁的语言描写，介绍事物的大概。
浓墨重彩：描写详尽、细腻。
惟妙惟肖：描写逼真，多指人或动物。
体物入微 穷形尽态（相）：描写细致入微、刻画细致生动。
诗情画意：
议论类
富有哲理 ，淋漓尽致
D  语言风格类
行云流水：结构、语言自然流畅。
形神兼备：语言、结构等形式与内容主旨都无可挑剔。
简洁 洗炼（练）：语言简练利落。
浅显 明白如话：不雕塑饰，不加修饰。
平淡无奇
质朴、清新、 淡雅
词藻华丽
明快：明白通畅。
沉郁顿挫、 苍凉：低沉、苍劲、舒缓、悲凉等。
雄健 、雄浑：雄壮、强健、浑厚。
E    文章结构
做铺垫：在情节发生前的交代、暗示。
埋伏笔：前段为后段埋下的线索。
呼应、 照应：前后的互相联系。
浑然天成：结构非常完整，如同自然生成的。
F     行文技巧类
虚实相生：虚，多指文章中想像的部分。
水乳交融：紧密结合在一起。

其它
构思精巧
新颖、 独树一帜、别具一格、 不落窠臼 、不落俗套
自出机杼：有创新，不沿用陈旧的格式、作法。
颇具匠心
感情细腻 、感情真挚
跃然纸上
曲折
层次分明
一气呵成
琅琅上口
最后强调两点：
第一、 提高古诗词鉴赏能力不是听几首分析就能解决问题的，关键在于大家平时的钻研和积累。
第二、 任何老师和资料所讲的技巧、规律都不能死板运用。比如辛弃疾的词大部分是反映抗金爱国、反对偏安政策的，但也有表现农村闲适生活的。所以，一定要根据情况灵活运用。